Être musicien·ne à Paris suscite de nombreuses rencontres. Au 5ème étage de notre résidence, de belles amitiés et collaborations se forment entre les artistes américains et français. La FEU se réjouit de ces liens et c’est toujours un grand plaisir de voir les alumni revenir le temps d’un concert.
Pour moi, la musique et l’amitié ont toujours été liées. J’ai commencé à jouer de la clarinette pour être avec mes amis dans l’orchestre de l’école, et j’ai la chance de m’être fait d’innombrables amis tout au long de mon parcours musical. Grâce à mon blog (Jenny Clarinet), je me suis fait des amis dans le monde entier, tous connectés par la musique. Pendant mon séjour ici à Paris, à la Fondation des Etats-Unis, je me suis fait plusieurs amis pour la vie.
Je suis ravie d’accueillir quelques-uns de mes amis musiciens pour se joindre à moi dans ce concert, en tant qu’interprètes et compositeurs. La musique a le pouvoir unique de rassembler les gens, et le programme de ce concert reflète cette intersection entre l’amitié et la musique. Je vous invite à célébrer la musique et les amitiés durables lors de ce concert ! ~Jenny Maclay
N.B.: Malheureusement, Grégoire Blanc ne pourra plus être présent lors du concert de jeudi soir, le programme sera légèrement ajusté.
Informations pratiques
Date : Dimanche 24 mars | Horaire : 19h30 | Événement Facebook
Covid : Suite aux annonces du gouvernement, vous devrez présenter un schéma vaccinal complet. Les tests antigéniques et PCR ne sont plus acceptés. Merci de respecter les gestes barrières et la distanciation physique et d’utiliser le gel hydroalcoolique disponible à l’entrée.
Programme
Zach Neece (b. 1954)
Cat Dreams for clarinet and piano
I. Kitten Antics
II. Lap Cat
III. Cat Eyes
IV. Catnip
V. Best Friends
Jenny Maclay, clarinette
Orlando Bass, piano
Orlando Bass (b. 1994)
Statement for clarinet and piano
Jenny Maclay, clarinette
Orlando Bass, piano
Páll Sólstein (b. 1964)
It’s lonely out in space
Jenny Maclay, clarinette
Orlando Bass, piano
Barney Johnson (b. 1988)
Pop!
Jenny Maclay, clarinette
Yann Tiersen (b. 1970)
Comptine d’un autre été
Jenny Maclay, clarinette
Orlando Bass, piano
Francis Poulenc (1899-1963)
Chemins de l’amour
Grégoire Blanc, thérémine
Orlando Bass, piano
Francis Poulenc (1899-1963)
Improvisation No. 15 in C Minor (Hommage à Edith Piaf)
Jenny Maclay, clarinette
Grégoire Blanc, thérémine
Orlando Bass, piano
Giacomo Meyerbeer (1791-1864)
Hirtenlied
Jenny Maclay, clarinette
Grégoire Blanc, thérémine
Orlando Bass, piano
Paul Hindemith (1895-1963)
Musikalisches Blumengärtlein und Leyptziger Allerley
Jenny Maclay, clarinette
Will Cravy, contrebasse
Paul Schoenfeld (b. 1947)
Sonatina for Klezmer Clarinet
Jenny Maclay, clarinette
Orlando Bass, piano
Astor Piazzolla (1921-1992)
Milonga del Ángel
Jenny Maclay, clarinette
Grégoire Blanc, thérémine
Will Cravy, contrebasse
Orlando Bass, piano
Les musicien·nes
L’artiste-clinicienne Vandoren Dr. Jenny Maclay mène une carrière diversifiée en tant que clarinette soliste, récitaliste, musicienne d’orchestre, chambriste, pédagogue et blogueuse. En 2021, elle a été instructrice invitée de clarinette à l’Université de Brandon (Canada) et a été chargée de cours de clarinette à l’Iowa State University en 2020. En ligne, elle est connue sous le nom de Jenny Clarinet, grâce à son blog populaire éponyme Jenny Clarinet et elle est également responsable de la gestion des réseaux sociaux pour l’Association internationale de clarinette. En plus d’enseigner et de jouer, Jenny s’intéresse aux voyages et à la recherche sur les cultures de la clarinette à travers le monde. À ce jour, elle a visité et joué dans plus de 30 pays, et elle aime rencontrer d’autres clarinettistes lors de ses voyages. Récemment, Jenny a été sélectionnée par le Conseil des artistes féroïens comme artiste en résidence à Tjørnuvík, aux îles Féroé, où elle a interprété et promu des compositions pour clarinette de compositeurs féroïens. Elle a également été nommée artiste en résidence Niederösterreich, où elle étudiera les compositions pour clarinette d’Ernst Krenek et de sa femme Gladys Nordenstrom lors de sa résidence en Autriche en 2022. Chaîne YouTube | Facebook | Instagram
William McClain Cravy est diplômé de l’université de Californie du Sud avec les honneurs (Summa Cum Laude) où il a étudié avec David Allen Moore. Il est actuellement étudiant au conservatoire d’Amsterdam dans les classes d’Olivier Thiery, de Burak Marlali et de Shunske Sato, après avoir remplacé le Professeur Nicholas Walker à l’université d’Ithaca en 2019-2020. Will a joué en solo avec le Colorado Symphony, Culver Symphony et de nombreux orchestres de jeunes au Colorado et en Californie. Il a remporté la 2e place au concours d’Aspen Music Festival Low Strings Competition en 2015 et le Pasadena Showcase House Instrumental Competition en 2015, ainsi que la 3e place au concours Jefferson International Young Artists Competition. Will a joué en tant que contrebasse principale de l’orchestre de Toulon et de l’orchestre de chambre de Santa Barbara et en tant que contrebasse remplaçant auprès de l’orchestre du centre national des arts (Canada), l’orchestre de chambre de Paris, le Helsinki Philarmonic, le Royal Philarmonic (UK), le New World Symphony et le Las Vegas Philarmonic. Will a commencé la contrebasse au Colorado avec Ken Harper et Susan Cahill. Il a passé ses étés en tant qu’étudiant aux festivals de musique d’Aspen, de Domaine Forget, du Lake George et Wabass et a terminé l’institut NAC pour études orchestrales avec Joel Quarrington en 2015. De 2017 à 2018, il a reçu une bourse de Harriet Hale Woolley Fellowship de la Fondation des États-Unis pour étudier à Paris avec le virtuose de la contrebasse, François Rabbath.
Orlando Bass est un pianiste, claveciniste et compositeur français d’origine britannique né en 1994. Il étudie au CNSM de Paris le piano (Roger MURARO), la musique de chambre (Itamar GOLAN), l’accompagnement (Jean-Frédéric NEUBURGER), et l’écriture (Thierry ESCAICH). Depuis juin 2019, il est lauréat de la Fondation Banque Populaire, qui le soutient activement dans ses projets divers et variés, à la fois comme interprète et compositeur. Un disque de Préludes et Fugues pour piano solo, parcourant le XXe et le XXIe siècles est sorti en 2018 chez Indésens, et un double disque de créations de sa propre plume et d’Olivier Penard paraît chez Dux en janvier 2021. D’autres disques en tant que chambriste sont publiés chez Maguelone, Triton, Odradek et Hortus, et bientôt chez Paraty et Sheva. Son catalogue comporte de nombreuses œuvres de musique de chambre et de musique pour piano, une poignée d’œuvres orchestrales et concertantes, et deux œuvres opératiques. Il a commencé une série de pièces nommées Veränderungen, métamorphoses d’œuvres du passé, pour diverses formations, dont une farce lyrique créée en 2020 : Un Barbare à l’opéra. Hors du contexte de cette série de pièces, les différents processus de transformation l’obsèdent et constituent un fil conducteur à travers sa production. Il refuse de se contenter d’une seule esthétique et d’un cadre compositionnel trop confortable, faisant de chaque œuvre un nouveau défi. Il accompagne régulièrement le cinéma muet en improvisant en direct. Le répertoire moderne et contemporain qu’il interprète fréquemment en tant que soliste et chambriste lui tient particulièrement à cœur, ce qui le conduit à la création de nouvelles œuvres, sans négliger le répertoire plus classique, s’efforçant toujours de mettre en relation d’une manière ou d’une autre le présent avec le passé.
Jeune musicien français, Grégoire Blanc compte aujourd’hui parmi les rares « virtuoses » du thérémine, cet instrument de musique si particulier. Ingénieur diplômé de l’École Nationale Supérieure d’Arts et Métiers, et titulaire d’un Master en sciences de la musique (ATIAM) à l’IRCAM, il décide de se consacrer pleinement à la musique à l’issue de son stage de fin d’études. Son projet artistique en construction évolue vers une recherche d’expressivité dans la musique électronique, avec la musique classique comme point de départ. Un répertoire éclectique constitué de transcriptions et d’œuvres originales lui donnent l’occasion de se produire en concert à travers le monde avec diverses formations instrumentales : piano, orchestre, orgue, ensembles de musique de chambre variés, … Chaîne YouTube | Facebook | Instagram