© Anson Jones

Anson Jones | Printempo

Boursière Fulbright-Harriet Hale Woolley 2022-23, Anson Jones jouera une selection de morceaux originaux composés pour voix, piano, basse, et quatuor à cordes. La majorité de ces œuvres ont été composées pendant sa résidence à la FEU. Le premier, Mida and the Inidgo Forest, est un morceau instrumental léger. Ensuite, Anson nous présentera un morceau issu de son travail de fin d’études : City Veins. Finalement, il y aura trois morceaux originaux composés pour cette ensemble, dans un mélange de jazz, folk, et pop.

Retrouvez le programme détaillé du festival Printempo 2023 ici.

Informations pratiques

Date Mardi 20 juin | Horaire 19h30 | Évènement Facebook

Free Registration

Programme

Anson Jones (1999-)
Mida and the Indigo Forest
Selections from City Veins
Dear Olivia
Call me Home
Flying Machine
Ordinary Day
Anson Jones, voix, piano

À propos des artistes

Anson Jones est une autrice-compositrice-interprète de New York City dont le travail s’inspire tour à tour de musique jazz, classique et populaire. Elle est diplômée de la Princeton University en 2022, où elle a remporté le prix des arts Louis Sudler et le prix de musique Isodore and Helen Sacks. Elle est actuellement boursière Fulbright-Harriet Hale Wooley et résidente à la FEU, composant de la musique inspirée par l’utilisation du verre dans l’architecture Parisienne. Lorsqu’elle ne travaille pas sur des projets académiques, elle aime produire de la musique populaire. Elle apprécie particulièrement la musique indie, rock et folk, et elle a sorti un EP rock-jazz au Modern Icon Recordings en juin de cette année. Elle a été la leader de ses groupes de musique à NYC, a joué dans des expositions d’auteurs-compositeurs telles que le New York Songwriter’s Circle et le 5PM Concert Series, et a également performé dans le 2020 Litchfield Jazz Festival. Anson aime aussi étudier la cognition musicale, l’informatique, les arts visuels, et l’architecture. Tous ses intérêts contribuent à son approche de la musique en tant que processus interdisciplinaire.

Après avoir étudié à la Maîtrise de Radio France, Valentine obtient sa licence de musicologie à la Sorbonne, avec ses D.E.M. de violon et formation musicale. Elle termine aujourd’hui son D.E. de formation musicale à l’Ecole Supérieure de Lorraine, et étudie le violon au Pôle Sup d’Aubervilliers la Courneuve. Elle fait partie cette année de l’Orchestre Français des Jeunes. Parallèlement, elle étudie le chant lyrique au conservatoire de Saint Maur des Fossés.

Thomas Lopes né à Lunel (Hérault) en 1997, Thomas Lopez est diplômé de l’École Supérieure de Bourgogne depuis 2021, et il joue régulièrement avec différents ensembles Bourgogne et d’Île-de-France (orchestre Dijon-Bourgogne, orchestre du Jura, atelier-orchestre Ostinato,  orchestre Colonne).

Natan Gorog est un artiste franco-italien né à Paris dans une famille de musiciens. En 2022, il obtient sa licence de violon au PSPBB de Paris Boulogne Billancourt et la même année, il entre en dernière année de ce pôle supérieur, en alto, dans la classe de Louis Fima. Il joue régulièrement en musique de chambre et avec orchestre en faisant des tournées en France, Chine, Italie et Angleterre. Il a participé à diverses transmissions TV dont « C à vous » avec Natalie Dessay en 2016. Parallèlement à son cursus musical, Natan Gorog a suivi des cours d’Art Dramatique pendant une dizaine d’années et a joué en 2014 dans un court-métrage sur la danse de Hugues Hariche, Métropolis, diffusé sur France 3. En 2018, il a créé sa compagnie et son spectacle Deconcerto, mêlant danse, théâtre et principalement musique avec une première participation très remarquée au festival off d’Avignon en 2022. Lors de ce festival, il a également improvisé à l’alto dans un autre spectacle « Une histoire vraie » d’Esteban Perroy. Il est également régulièrement invité en improvisation musicale (alto) pour le spectacle Colors au théâtre du Gymnase. En janvier 2023, il a joué avec Claire Merlet en duo d’altos (Contra-diccion d’Elena Mendoza) dans le cadre de la création Cornucopia de l’ensemble 2e2m. En mai 2023, il est admis au concours d’entrée du CNSM de Lyon en master.

Claudia Loyer violoncelliste Franco- espagnole a commencé ses études de musique à Madrid. Elle obtient son diplôme d’études supérieures de violoncelle en 2020 au Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. En septembre 2020 elle intègre la classe de Xavier Gagnepain au CRR de Boulogne-Billancourt. Elle fait partie de l’Orchestre Français des Jeunes depuis 2022 puis à gagné le premier prix du concours “Prodige Art” à Paris.

Axel Nicora a étudié la contrebasse classique pendant 10 ans, jusqu’en 2010, et a découvert le jazz manouche pendant ces années-là en écoutant des concerts de musiciens comme Angelo Debarre, Mito Löefler, Marcel Löefler, etc. Après 8 ans à étudier et travailler dans d’autres domaines (sciences, éducation), il a dépoussiéré sa contrebasse et a décidé de se consacré à la musique en 2019. Pendant 2 ans au conservatoire jazz de Strasbourg, puis à présent étudiant sous la direction de Vincent Segal et Julien Lourau, il sillonne les frontières de différents styles musicaux, be bop, free jazz, raggae, jazz fusion, hip hop, … épris d’une quête pour comprendre comment les différentes musiques se connectent, comment elles résonnent, et comprendre comment des musiciens d’esthétiques et de cultures différentes écoutent, jouent, imaginent la musique, à travers les époques jusqu’aujourd’hui.

Comme claviériste et improvisateur, Samuel Gaskin est intéressé par la musique de divers genres. En jouant avec l’Aruna Quartet pour un premier enregistrement de Valley of Fire du compositeur américain William Albright, écrit pour quatuor de saxophones et orgue, il a aussi joué le clavecin avec le San Antonio Symphony aussi bien que le piano dans quelques groupes de la musique jazz et folk. Gagnant de le 2016 University of Michigan Organ Competition, Samuel explore la relation quelquefois contradictoire entre l’improvisation et la composition. Comme compositeur, des créations récentes comprennent Domenican Nights, pour flûte et piano et In Memoriam : Chick Corea, écrit pour l’Unheard-of Ensemble. Il est titulaire d’un degré Masters en orgue de l’University of North Texas. Bénéficiare d’une bourse Fulbright pour l’année scolaire 2022-23, Samuel continue ses études d’orgue dans le cadre d’un Prix de Perfectionnement au Conservatoire à rayonnement régional de Versailles avec Jean-Baptiste Robin aussi bien que des études indépendantes avec improvisateur/compositeur Thierry Escaich.

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