Workshop – “NOT THEATER”

Chaque session de deux heures se concentrera sur un acte de la pièce, mêlant lecture collective mise en scène, discussions, explorations dramatiques et opportunités pour les participants de plonger dans l’univers de Grover’s Corners.

Il ne s’agit ni d’une représentation classique, ni d’une conférence. C’est une invitation à découvrir la pièce ensemble, par la lecture, l’écoute, la discussion, l’expérimentation et le plaisir des possibilités qu’offre le drame. Aucune expérience préalable en théâtre n’est requise.

LA PIECE

Créée en 1938, « Our Town » de Thornton Wilder, lauréate du prix Pulitzer, suit les habitants de Grover’s Corners, une petite communauté du New Hampshire, à travers les moments ordinaires et extraordinaires de la vie quotidienne : l’amour, le mariage et la mort.

Jouée avec une scénographie minimale et guidée par le Régisseur, la pièce nous invite à observer de plus près les instants qui composent une vie humaine. À la fois intime et universelle, « Our Town » reste une célébration émouvante de la communauté et un rappel de la facilité avec laquelle nous pouvons négliger la valeur des expériences du quotidien.

LES SESSIONS

Session 1 → Acte I : La Vie quotidienne
Vendredi 18 septembre, 18h30-20h30
Nous découvrons Grover’s Corners, rencontrons ses habitants et explorons les routines, les relations et les forces sociales qui façonnent une communauté.

Session 2 → Acte II : L’Amour et le mariage
Samedi 19 septembre, 11h-13h
Nous suivons George et Emily dans leur passage à l’âge adulte, en examinant l’amour, l’engagement, la communication et les attentes entourant les grandes transitions de la vie.

Session 3 → Acte III : La Mort et l’Éternité
Dimanche 20 septembre, 11h-13h
Nous abordons les questions les plus profondes de la pièce sur la mémoire, la mortalité, le temps et notre capacité à apprécier la vie pendant que nous la vivons.

L’APPROCHE

Chaque session combine lecture participative, performance informelle, discussions guidées et exercices dramatiques accessibles. Les rôles peuvent être partagés ou tournants, permettant à différentes voix et interprétations d’émerger. Les participants peuvent contribuer en lisant, en jouant, en discutant, en observant ou simplement en écoutant.

Cette approche s’inspire du Réalisme Complexe Performatif, un cadre qui considère les personnages non pas isolément, mais comme des individus façonnés par leurs relations, leurs circonstances, leurs idées et les mondes qu’ils habitent. Ensemble, nous examinerons comment ces forces opèrent dans la ville apparemment simple de Wilder et comment une participation active peut révéler des dimensions de la pièce que la lecture silencieuse ou le visionnage passif ne permettent pas de découvrir.

L’accent sera mis tout au long sur la curiosité, l’exploration, la découverte collective et le plaisir. Aucune expérience théâtrale n’est nécessaire : il suffit d’une volonté de s’engager avec la pièce et avec les autres.

A PROPOS DE L’ANIMATEUR

Anton Bonnici est enseignant, dramaturge et auteur avec plus de vingt ans d’expérience internationale. Son travail combine théâtre, littérature, écriture créative et apprentissage par la performance. Il est également le créateur du Réalisme Complexe Performatif, un cadre éducatif et créatif centré sur les histoires portées par les personnages et les mondes sociaux qui les façonnent.

À travers des ateliers, des lectures mises en scène et des exercices collaboratifs, il encourage les participants à aborder le drame comme une rencontre vivante, une pratique qu’il appelle Not Theatre : une manière d’explorer les idées, de tester les interprétations, d’adopter d’autres perspectives et de découvrir ce qui devient possible lorsqu’un groupe se réunit autour d’une pièce, où la communauté et la compréhension priment sur les préoccupations esthétiques.